Yoan Ximenes 

Yoann Ximenes transforma el sonido y la palabra en arte. No estamos hablando de arte oratorio. El joven artista, que vive en un pueblo cercano a los Pirineos donde creció, lejos de los círculos artísticos parisinos, transforma el sonido en esculturas. Influenciado por la cultura de los mudos a través de su compañero que enseña a niños sordos y mudos, hace visible lo invisible: el “Sí, podemos” de Obama se convierte en una escultura de 2 metros de altura; “Tengo un sueño” de Martin Luther King se transforma en otro. A estas formas las llama "Mantras". El primer llanto del primer bebé in vitro se convierte en arte, como el sonido de pájaros extintos hace mucho tiempo y como las vibraciones de la Tierra. "Las palabras tienen un poder que da forma al mundo", dice Ximenes, "pueden dictar la realidad", haciéndose eco de la cita de Thomas Mann: "¿Alguna vez el mundo ha sido transformado por algo más que el pensamiento y su aliado mágico: las palabras?"

Nos hemos inspirado en el trabajo de Yoann Ximenes para diseñar nuestra nueva colección, Listening to the Earth . El “canto” de una de sus aves extintas está bordado a mano en nuestras prendas.

Hablamos con Yoann justo antes del lanzamiento de nuestra colección para explorar más a fondo su trabajo que nos hace tan conscientes del poder del silencio.


P. ​¿Cómo te interesaste por el sonido en tu práctica como artista?

Yoann Ximenes Yo era estudiante de arte y mi pareja enseñaba a niños sordos a través del lenguaje de señas y eso me intrigaba. La lengua de signos es la materialización del sonido. Empecé a buscar y experimentar sobre cómo materializar el lenguaje, cómo representar el sonido de manera material.

P. ¿Cómo procedió?

YX . Con la tecnología, hoy tenemos acceso a muchos sonidos, muchas palabras. Puedes grabarlos en tu celular. Seguí pensando en los niños sordos. Estaba pensando que cuando eres niño, escuchas lo que dicen los adultos, escuchas cosas sobre lo que sucede en el mundo. A estos niños les resulta más difícil acceder a lo que tiene un impacto en el mundo: el discurso Tengo un sueño de Martin Luther King o el Sí podemos de Obama . Empecé a interesarme por los discursos famosos que actuaban como mantras. Afectaron a las personas que los escucharon. Estos famosos discursos influyeron en el mundo.

P. ¿Cuál fue el siguiente paso?
YX busqué una manera de reproducir estos discursos. ¡Caminaría por París con algodón y aluminio en mis oídos para bloquear todos los sonidos y trataría de encontrar una manera de transcribir estos discursos o sonidos sin realmente escucharlos! Eso me dio la idea de las ecografías: cuando está en silencio, solo se ve una línea plana, cuando el sonido es alto, hay un pico repentino. Así creé “Mantras”. Es una representación de sonidos, como un retrato. Quería que tuvieran el tamaño de un humano, así que el más pequeño mide 1,40 m, el más alto, 2,80 m. En promedio, todos ellos miden alrededor de 2,00 m.
P. ¿ De qué están hechos los “Mantras”? ¿Cómo elegiste el material?

XY Elegí el material más barato que pude encontrar: poliestireno. En mi trabajo me gusta el material pobre. Además, se utiliza en edificios y estos discursos han construido el mundo. Es el blanco, que en nuestra cultura es el símbolo de la neutralidad. Yo reciclaría láminas de poliestireno. Hice todo a mano. También trabajé con madera. Entonces pensé que estos “Mantras” eran como un juego de ajedrez: algunas piezas son negras, otras blancas. Quería mostrar cómo estos famosos discursos influyeron en nuestras vidas. Las palabras son un instrumento para actuar.

P. ​Cuéntanos sobre “Recuerdos de la Tierra”. De dónde vino la idea ?

XY A menudo me influye lo que leo: ensayos sobre filosofía, sociología, economía, etc. El arte es una herramienta que me permite interesarme por casi todo: discursos, planetas, especies, etc. Para Souvenirs from Earth , empezó con un libro del filósofo francés Michel Serres. En ese libro habla de la pérdida de sonidos, de los llamados de los animales. Enumera 20 sonidos de animales que escuchamos cada vez menos. Hay una riqueza de voces en la naturaleza, pero los humanos somos sordos a los sonidos del mundo.

P. ¿Cómo empezaste a pensar en representar sonidos de pájaros extintos?
YX . Me reuní con Jérôme Sueur, bioacústico del Museo Nacional de Historia Natural de París. Aprendí sobre la importancia del sonido entre animales de una misma especie, pero también entre especies. Además, me gustó la idea de que los pájaros sean como centinelas. Hice una lista de todas las aves que están al borde de la extinción o extintas desde la época colonial. Hay una lista de 250 especies. Luego me puse en contacto con la Biblioteca Británica, que tiene una extensa biblioteca de sonidos. Quería representar sonidos reales que ya no podremos escuchar. Es mi forma de actuar por la preservación de la biosfera. Estas pequeñas esculturas son capaces de desencadenar emociones mucho mayores que la simple lectura de una lista de aves extintas .
P. ¿Cómo elegiste estos seis pájaros?

YX . Pude encontrar los sonidos de estas aves recientemente extintas.

P. ¿Cómo procedió entonces?
YX . Esculpí la ecografía y decidí colocar la forma bajo una cúpula de cristal, como en una tienda de taxidermia. Para representar el sonido de estos pájaros extintos utilicé polvo de carbón. Tiene la textura de arena mojada. El carbón viene de la tierra, está vivo, quemado, fosilizado; es el negro, que es el color del luto en nuestra cultura, pero también representa la destrucción de bosques como el bosque ecuatorial. Los bosques, que son el hábitat de las aves, se queman continuamente para dejar espacio a la agricultura. Cada escultura mide 25 cm de alto y la cúpula de cristal 33 cm. Podemos ver la riqueza de los sonidos perdidos para siempre.
P. También creaste una pieza llamada “Louise's Big Bang”. Qué es ?

YX El Big Bang es el primer grito del universo. Ocurrió hace 13,7 mil millones de años. Todavía persiste como ondas de radio. Eso me dio la idea del Big Bang de Louise . Nacida en 1978, Louise Brown es la primera humana concebida mediante fertilización in vitro. Trabajé en representar sus primeros gritos. Corté sus primeros 2 segundos en seis secuencias. A medida que el sonido crea formas, coloqué arena sobre una placa de metal y nos dio una visualización del primer llanto de Louise. Terminé con seis representaciones de estos primeros dos segundos de los sonidos del bebé.

P. También has representado un paisaje a través del sonido. La pieza se llama Speechscape 31° 47' N / 35° 13 E. ¿Qué es?

YX . Estas son las coordenadas exactas de Jerusalén. Pinté las montañas alrededor de Jerusalén. Luego representé gráficamente dos discursos opuestos: el de Ben Gourion anunciando la creación del Estado de Israel, y el de Yassir Arafat, anunciando la creación del Estado de Palestina. Estos dos discursos se convierten en un volumen, un paisaje discursivo. A cada lado tienes uno de los discursos. Cuando miras un paisaje creado por un discurso, no puedes ver el otro. No se pueden ver ambas realidades al mismo tiempo. Es como en la vida real: dos personas hablan de lo mismo, pero no se entienden.

P. ¿Cómo definirías tu relación con el sonido?

XY Para mí todo es material sonoro. Veo todo como sonido. Intento constantemente imaginar cómo transcribir sonidos. Escucho mucha música, pero en mi trabajo las mayores influencias son los libros, pero también los objetos poéticos desconectados de la ciencia. Para mí el sonido es una idea, no un dato.

Jean-Sébastien Stehli
Jean Sebastien Stehli