Brigitte Lacombe, Joan Didion, Nuevo
York, 1996, 1996. Blanco y negro
fotografía. 16 × 20 pulgadas (40,6 × 50,8
cm). Cortesía del artista y
Lacombe, Inc.
Pat Steir, Cascada de julio, 1991. Óleo sobrelienzo. 102 1/4 × 116 1/8 pulg. (259,7 ×
295cm). Museo Whitney de América
Arte, Nueva York. Regalo prometido de Robert
Miller y Betsy Wittenborn Miller. ©
Pat Steir. Imagen digital © Whitney
Museo de Arte Americano / Licenciado por
Scala / Art Resource, Nueva York
Liz Larner, inflexión, 2013. Cerámica,
epoxi y pigmento. 18 1/2 x 36 3/4 x
10 1/2 pulgadas (47 x 93,3 x 26,7 cm).
Museo Hammer, Los Ángeles.
Compra © Liz Larner. Cortesía de
Proyectos Regen, Los Ángeles
Maren Hassinger, Río, 1972/2011.Instalación de medios mixtos con acero.
cadenas y cuerda. 7 × 89 × 358 pulgadas (17,8
× 226,1 × 909,3 cm). El Museo Studio en Harlem. Regalo del artista. Foto de : Adam Reich
Todd Webb, Georgia O'Keeffe con
Cielo sobre las nubes II, 1965. Gelatina
impresión plateada. 8 × 9 15/16 pulg. (20,3 ×
25,2 centímetros). Museo Georgia O'Keeffe.
Regalo de Georgia O'Keeffe
Base
Joan Didion , que falleció en 2021 a los 87 años, fue LA cronista de la cultura estadounidense, pero ella misma era un ícono de la cultura estadounidense. En sus últimos años, incluso se convirtió en un icono de la moda, fotografiada por el fotógrafo estrella Jürgen Teller para Celine. También fue el tema de The Center Will Not Hold , un documental de Netflix, el equivalente contemporáneo de un premio Nobel. Ahora es objeto de una notable exposición de arte en el Pérez Art Museum de Miami . Llamado What She Means , cubre la vida de Didion mientras se movía de una costa a la otra y viceversa. Es un retrato de la escritora y periodista a través de más de 200 obras de arte de artistas y otros objetos relacionados con ella: un mapa del Ferrocarril del Valle de Sacramento de donde era, números de la revista Vogue donde primero hizo prácticas y luego escribió, reliquias familiares, fotografías, vídeos y metraje de las películas de las que escribió los guiones. Más de 50 artistas participan en la exposición: Ed Ruscha, Vija Celims, Ana Mendieta, Pat Steir, Félix González-Torres, entre muchos otros.
La exposición, comisariada por el escritor neoyorquino Hilton Als, también editor de una breve antología de Didion llamada Déjame decirte lo que quiero decir , se divide en cuatro períodos que cubren las diferentes épocas de la vida de Didion:
Agua Bendita : Sacramento-Berkeley, 1934-1956. En su ensayo “Holy Water”, Joan Didion habla de su fascinación por el agua y las represas en su Sacramento natal. El agua también tenía que ver con la fluidez y el movimiento.
Adiós a todo eso: Nueva York, 1956-1963 . Después de graduarse en Berkeley, Didion se mudó a Nueva York, donde trabajó para Vogue y ganó un concurso de escritura. Fue allí donde la escritora encontró su voz. Extrañaba la luz distintiva de California y siete años más tarde regresó a su estado natal, esta vez a Los Ángeles con su esposo, John Gregory Dunne.
El álbum blanco: California-Hawái, 1964-1988 . Didion vivió en Los Ángeles durante 20 años en una época de gran agitación social y sexual. Escribió películas, entre las que destaca The Panic in Needle Park y la nueva versión de Ha nacido una estrella, con Barbra Streisand. Fue allí donde escribió los libros que la establecerían como una importante voz y cronista de la cultura estadounidense: Slouching Towards Bethlehem y The White Album.
Viaje sentimental: Nueva York, Miami, Salvador, 1988-2021 . En 1988, Joan Didion y su familia regresaron a Nueva York. Allí, escribió ensayos para la New York Review of Books y dos de sus libros más importantes, después de la pérdida de su marido y su hija: The Year of Magical Thinking y Blue Nights. “A veces, en conversaciones, describía la luz en California y el significado de señales siniestras, como serpientes en la piscina”.
Jean-Sébastien Stehli
Joan Didion: lo que quiere decir. Museo de Arte Pérez Miami. Pamm.org. Hasta el 7 de enero de 2024.
